The Alan Parsons Project y el rock progresivo: del estudio de Abbey Road a los estadios del mundo
Sirius" nació como un intro de álbum en 1982 y terminó siendo el sonido de la expectativa en estadios de todo el mundo. Detrás hay una historia sobre ambición, precisión y un género que cambió lo que el rock podía ser.
El arranque de los eventos del Mundial de 2026 en México tiene un sonido reconocible incluso antes de que aparezca el balón: "Sirius", de The Alan Parsons Project. Un tema instrumental de 1982 que, sin haber sido pensado para el deporte, terminó convertido en señal universal de expectativa y grandeza.
Qué es el rock progresivo
El rock progresivo surge a finales de los años sesenta como respuesta a la estructura clásica del rock. Si el pop tradicional es una canción corta, directa y repetible, el prog busca lo contrario: expansión, complejidad y narrativa. En lugar de temas de tres minutos, aparecen piezas largas, cambios constantes de ritmo y una intención clara de llevar el rock hacia un terreno más cercano a la música clásica o el jazz. El resultado son composiciones que funcionan como viajes, no como canciones aisladas.
El lenguaje del género
El prog se reconoce por elementos recurrentes: piezas extensas divididas en suites, cambios de compás poco habituales, sintetizadores experimentales como el Mellotron o el Moog, y el álbum conceptual — donde todas las canciones giran alrededor de una misma idea. Bandas como Pink Floyd, Yes, Genesis, King Crimson o Jethro Tull definieron su época dorada en los años setenta, entre la ambición artística y la crítica constante de ser demasiado. Esa tensión provocó incluso la reacción del punk, que buscó regresar al formato mínimo de tres acordes y velocidad.
The Alan Parsons Project: el punto medio
En ese mapa aparece The Alan Parsons Project, una figura atípica dentro del género. No era una banda tradicional, sino un laboratorio creativo encabezado por Alan Parsons — el ingeniero clave en Abbey Road de The Beatles y en The Dark Side of the Moon de Pink Floyd — junto al compositor Eric Woolfson. Su propuesta fue simple pero radical: tomar la ambición del prog y convertirla en algo más pulido, accesible y radiofónico. Trabajaban en estudio, con músicos invitados y sin una formación fija. El resultado era un sonido cinematográfico y conceptual, pero mucho más cercano al pop estructurado. Álbumes como Tales of Mystery and Imagination (1976) e I Robot (1977) muestran ideas filosóficas envueltas en una producción impecable.
"Sirius" y el estadio moderno
"Sirius" nació como intro instrumental para Eye in the Sky (1982), pero terminó escapándose de su función original. Su construcción es mínima y ascendente: un loop hipnótico, sintetizadores en capas y una tensión que nunca explota del todo, pero siempre está a punto. Por eso funciona en el deporte. Primero como identidad de entrada de los Chicago Bulls en los años noventa, y ahora como parte del ritual de apertura del Mundial 2026. "Sirius" no suena a nostalgia — suena a anticipación.
The Alan Parsons Project trae su gira internacional The Show Must Go On a México como celebración de 50 años de trayectoria. El evento es el 16 de octubre de 2026 en el Velódromo Olímpico, CDMX. Boletos disponibles en Fun Ticket.